#JORNADASPROFESIONALES: DÍA 3

11 diciembre, 2014

Por Alberto Pérez Castaños. 

Fotos: Héctor Beltrán.

El pasado lunes tuvo lugar la tercera y última sesión de las “X Jornadas Profesionales: Guionistas y Mercado Audiovisual” en la Sala Trovador de Madrid. Esta tanda final de conferencias estuvo centrada en la visibilidad del guionista y los protagonistas fueron Luis María Ferrández, que habló del mercado nacional; José Luis Acosta, que habló de los derechos de autor y del mercado internacional; y María José Díez, que dio las claves para hacer un buen pitching. Además, los asistentes pudieron poner en práctica esos consejos presentando sus proyectos ante la guionista Virginia Yagüe.

30

Los asistentes a la tercera y última sesión de las Jornadas Profesionales.

El guionista y director Luis María Ferrández comenzó su intervención diciendo algo que los asistentes ya se empezaban a figurar a esas alturas de las Jornadas tras escuchar a tantos profesionales: “No os acojáis a ninguna verdad. Hay tantas opiniones sobre el mundo audiovisual como personas”, matizó. Ferrández, que ha estrenado este año ‘La Pantalla Herida’, el documental sobre el estado del cine español, habló sobre su visión de la profesión desde sus experiencias personales. “Me he dado cuenta de que hay un gran desconocimiento de cómo funciona realmente nuestra industria”, continuó. Además, insistió mucho en la importancia de la actitud y de saber moverse para lograr entrar en el mercado audiovisual. “Todo lo que ganaba en mi primer trabajo como guionista de televisión me lo gastaba en hacer cortos. Ahora no tengo coche, ni tengo casa, pero tengo cortos”, contó Ferrández. Esos cortos, según fue contando, fueron los que le ayudaron a seguir avanzando poco a poco, a hacer contactos y rodearse de buenos profesionales: “Trabaja con gente que sepa más que tú. Hacer cortos con colegas no sirve para nada”, recomendó. Además, sugirió a los presentes “no mandar su proyecto a todas las productoras”, sino que deben saber a dónde y a quién se dirigen. Sobre la importancia de tener contactos, dijo: “Hay que moverse siempre para conocer gente, pero nadie te da trabajo tomando copas, sino trabajando”.

27

Valentín Fernández-Tubau presenta a Luis María Ferrández.

Sobre su documental ‘La Pantalla Herida’, Ferrández contó que el proyecto nació a raíz de una conversación con un productor sobre el estado de la industria y que, pese a que en las primeras tentativas de hablar con gente del medio se dio contra un muro, el proyecto logró avanzar y congregó ante la cámara a un gran número de profesionales de gran nivel. Además, el éxito del documental, según contó, le dio fuerzas para seguir avanzando hasta un nuevo objetivo: lograr repetir las Conversaciones de Salamanca. “Desde el año 55 el cine español no se ha sentado a hablar”, afirmó. Por eso, ya está en marcha la segunda edición, que promete ser un acontecimiento histórico: “En mayo, tras 60 años, haremos las segundas Conversaciones de Salamanca. Irán entre 60 y 70 personalidades de la industria actual con el objetivo de sacar conclusiones y redactar un manifiesto”, finalizó.

El siguiente ponente fue José Luis Acosta, guionista y actual presidente de la SGAE, que empezó dando un dato bastante poco alentador: “Sólo el 4% de los beneficios que se generan en Internet van a parar a los autores”, dijo. Acosta centró la primera parte de su ponencia en hacer ver a los presentes que Internet, de momento, no está siendo justo con los autores: “Quiero las mismas leyes que hay en la calle para el mundo digital. Que si me roban en Internet, se haga algo”, afirmó. Además, el director de la SGAE contó que no está del todo contento con la nueva Ley de Propiedad Intelectual porque “es muy confusa”, además de que cree que “generará problemas en los Tribunales”. Acosta continuó defendiendo a los guionistas alegando que “el derecho que más debe valer es el del autor porque es el que crea la obra, no de quien la transforma y la distribuye”.

29d

José Luis Acosta, guionista y presidente de la SGAE.

Desde hace años, José Luis Acosta está trabajando el mercado internacional y afirmó que, aunque le “ha costado”, ya tiene “una red de contactos bastante sólida”. “El potencial de la cultura española fuera es tremendo, cuando viajo veo que es el mayor prestigio del país”, dijo. Acosta contó que ha trabajado en los mercados de Miami, Los Angeles, Colombia, México y Perú donde, dijo, “los procesos son más rápidos y claros” y, aunque sigue habiendo culebrones, se está empezando a hacer “género y productos de mayor calidad”.

La productora María José Díez fue la encargada de continuar con esta última sesión de las Jornadas Profesionales y lo hizo con su ponencia sobre cómo hacer un buen pitch. Díez comenzó diciendo que el pitch es tan importante que puede ser “la primera puerta hacia un proyecto”, pero que “también puede ser la última”. “Un pitch se hace para una audiencia determinada. No siempre se hace la misma presentación”, dijo Díez sobre la importancia de plantear un pitch dependiendo del productor al que vayas a ver. “Quien va a escucharte tiene que pensar que no ha visto esa película así que, busca el concepto diferenciador”, continuó diciendo. Sobre la duda de si usar referencias a otras películas o no para vender un proyecto, Díez afirmó que éstas son “útiles” y puso el ejemplo de ‘Alien’, que se vendió diciendo que era “‘Tiburón’ en el espacio”. Otra de las dudas es si es adecuado decir en la presentación si hay reparto pensado, ante lo que Díez argumentó: “Si hay casting o director pensado, decidlo. También a qué público va dirigida vuestra película”.

31b

María José Díez explicó los secretos de un buen pitch.

Un guionista se puede jugar mucho con su presentación, por eso, Díez dijo que “el pitch, una vez escrito, siempre hay que testearlo, fijarse en las reacciones del oyente y reescribirlo”. Es decir, que “no se improvisa nada”, matizó. Y lo mismo para el material audiovisual con el que se apoye la presentación. Por otra parte, Díez dio su opinión sobre el debate de si hay que contar el final o no durante el pitch: “Soy de las que piensan que mejor no contarlo. Así se genera más interés”.

Durante la tarde, los asistentes pudieron poner en práctica estos consejos presentando sus proyectos ante la guionista Virginia Yagüe y, tras la sesión de pitching, Valentín Fernández-Tubau se encargó de cerrar estas “X Jornadas Profesionales: Guionistas y Mercado Audiovisual”.

34b

Virginia Yagüe escucha la presentación de unos de los asistentes de las Jornadas.


#JORNADASPROFESIONALES: DÍA 2

10 diciembre, 2014

Por Alberto Pérez Castaños. 

Fotos: Héctor Beltrán. 

Las “X Jornadas Profesionales: Guionistas y Mercado Audiovisual” de Madrid organizadas por Abcguionistas y Ars Media continuaron con su segunda sesión el pasado domingo, donde los asistentes pudieron disfrutar de las ponencias de profesionales como Jose Luis García Berlanga, Manuel Ríos San Martín o Cristóbal Garrido. Fueron charlas de temática más variada que las del día anterior, donde se trataron temas que iban desde la producción low cost –con Hugo Serra–, las web series como manera de entrar al mercado o el funcionamiento de TVE de la mano de José Morillas.

25

Los asistentes de las Jornadas Profesionales durante la segunda sesión.

El primer ponente del día fue José Luis García Berlanga, director, guionista y productor de televisión, que centró su intervención en su forma de trabajar en el medio desde los puestos antes nombrados. Berlanga ha trabajado en series como ‘Hospital Central’, ‘MIR’ o ‘Villarriba y Villabajo’ y, en la actualidad, se encuentra desarrollando un proyecto para televisión basado en la vida de Miguel de Cervantes. “Es nuestra marca más conocida fuera tras el Real Madrid-Barcelona”, contó. Berlanga afirmó además que lo que le gusta es “trabajar en ideas diferentes a las que se están desarrollando en la actualidad”, para ello, dijo que “hay que estar constantemente al día”. También comentó que una de las realidades más duras de la televisión es que “si no la estrenan, tu historia no existe”.

17

José Luis García Berlanga durante su ponencia.

Berlanga lleva muchos años en la profesión, algo que le ha permitido pasar por innumerables despachos y reuniones A modo de anécdota, contó que, una vez, en una cadena le dijeron que a un guión suyo “le falta un 30% de ternura: una abuela y un niño”. El hijo del director de ‘El Verdugo’ dijo que le agradaba trabajar siempre con equipos de guionistas: “Me gusta aportar mi experiencia como productor al equipo para economizar los rodajes”. También dio consejos sobre la preparación de proyectos, diciendo que, en las biblias, lo ideal es “no poner adjetivos” y limitarse a contar “cómo es la idea”.  “En mis biblias hago sinopsis de una página de todos los capítulos de la temporada”, afirmó. Finalmente, recomendó a los asistentes “hacer equipos” con gente de su afinidad para “vender y levantar proyectos”. Para presentar estos proyectos, Berlanga dijo que es imprescindible hacer un buen pitch, pero siempre “conociendo las limitaciones de cada uno”.

El siguiente ponente del día fue José Morillas, que se encargó de explicar la mecánica de Televisión Española, en la que lleva trabajando más de 25 años como guionista, director, analista de programas e investigador. Aseguró, nada más empezar, que la maquinaria de TVE es tan complicada que “da para una tesis”. Morillas alentó a los guionistas a presentar sus proyectos ellos mismos a la televisión, sin esperar a tener una productora que les apoye, porque ellos “son la matriz del proyecto”. Así que, “¿por qué no hacerlo?”, añadió. Por eso, recomendó que no piensen en Televisión Española “únicamente como TVE, porque hay más canales y más medios dentro”. Además, recalcó la importancia que están teniendo los productos “Marca España” dentro de la cadena en los últimos tiempos: “Al no haber publicidad, la mayoría de los productos llegan gracias al patrocinio cultural”, subrayó.

19

José Morillas explicando los entresijos de TVE.

El guionista Manuel Ríos San Martín fue el siguiente en continuar con las Jornadas. Lo hizo con un profundo análisis de la situación del mercado televisivo actual y dando a los asistentes algunos consejos –basados en sus experiencias– para conseguir entrar en la industria. San Martín comenzó haciendo un balance del momento en el que nos encontramos ahora mismo, echando la vista atrás para entrar en situación: “La crisis económica llegó a la televisión cuando TVE decidió no emitir los nuevos episodios de ‘Isabel'”, comentó, “desde entonces, llegó a haber más de 200 capítulos de series en prime time sin emitir”. Sin embargo, afirmó que en la actualidad “la cosa está mejorando” pero que, eso sí, “se paga menos que antes”. Manuel Ríos es el coordinador de guión de la serie ‘Sin identidad’, a la que llegó tras dejar la productora Boca a Boca. “Me llamaron para trabajar en la serie gracias a un proyecto que presenté un mes antes en la cadena y por el que me dijeron que no”, contó. Esta experiencia le sirvió para insistir a los guionistas presentes en la sala que “hay que estar entrenado para que, cuando llegue una oportunidad, no se deje pasar”, porque, como dijo, “vender un proyecto es muy difícil, pero sirven como carta de presentación para que te llamen en el futuro”.

20b

El guionista, director y productor Manuel Ríos San Martín.

Entrar en el mundo audiovisual es muy complicado pero, como dijo San Martín, “no es imposible”. Es algo que requiere mucho esfuerzo y dedicación aun en las peores condiciones: “Cuando me pagaban mal en una serie pedía que me diesen más responsabilidades, así al menos me motivaba. Gracias a esto terminé dirigiendo y produciendo”, afirmó. Sin embargo, también dijo que, siendo el de guionista un trabajo tan duro, “hay veces en las que hay que plantearse si realmente es lo tuyo”.

El segundo día de las Jornadas Profesionales continuó por la tarde con la ponencia de Hugo Serra y su taller sobre cine low-cost. Serra, que es un experto en la materia, ha firmado un documental llamado ‘Baratometrajes 2.0 – El futuro del cine hecho en España’, junto a Daniel San Román. Serra empezó diciendo que con una película low-cost “cumples tu sueño de ser cineasta”, pero que “no se hace industria”. Pese a esto, comentó que “cada vez hay más plataformas low-cost y circuitos donde está funcionando y hasta puedes lograr distribución”.

A partir de aquí, Serra dio una serie de consejos para levantar un proyecto propio a los asistentes, como, por ejemplo, sistemas de financiación y distribución. Respecto al crowdfunding comentó que “hay que trabajar muy duro en él y convencer a las tres F’s: family, friends and fools”. Uno de los peros de este sistema de financiación, según contó Serra, es que “si fallas, la gente pensará que no eres capaz de enfrentarte a la película”. Por eso, recomendó que, antes de empezar una campaña de crowdfunding, es bueno “participar en la de otra persona para saber cómo funciona”. Respecto a la posible participación de empresas, Serra aconsejó que, lo ideal es hacer “un análisis de las que puede llegar a encajar en el proyecto”. También insistió en la importancia de los festivales para dar a conocer tu proyecto: “Es algo vital”, dijo. “Pero prueba sólo con Festivales de Clase A si la película tiene el estilo de esas competiciones”, matizó.

22

Hugo Serra durante su taller de low-cost.

El último invitado del día fue el guionista de Cristóbal Garrido, que habló de las web series como forma de entrar al mercado. Garrido es el co-creador de la exitosa ‘Con pelos en la lengua’, que cuenta con más de 20 millones de visionados en Internet. “El mayor error de los que empiezan a hacer web series es que quieren triunfar en la tele. Una web serie triunfa cuando está pensada para Internet”, comenzó explicando. El primer consejo que dio a los asistentes fue que hagan “web series para un público que esté necesitado de ficción”, y lo justificó con su propia experiencia: “En Internet triunfa el sexo, los vídeos de gente dándose hostias y los gatitos. Nosotros tiramos por el sexo y nos fue bien”. ‘Con pelos en la lengua’ habla de sexo sin tapujos y lo hace en forma de comedia, formato que Garrido aseguró ser el mejor para web series porque “es más fácil que quede bien”.

24

Cristóbal Garrido aconsejó a los asistentes sobre la creación de web series.

Para seguir animando a los guionistas a lanzarse a probar suerte a la red, Cristóbal Garrido contó que gracias a su web serie logró “las reuniones más importantes de su carrera profesional”, algo interesante si se tiene en cuenta que es el actual coordinador de guión de ‘Velvet’ y tiene una carrera en cine gracias a éxitos como ‘Promoción Fantasma’.

Respecto al formato, Garrido dijo que a ellos les ha ido bien “con capítulos muy cortos”, pero que, por ejemplo, otra web serie de éxito como es ‘Malviviendo’ también “ha tenido éxito con capítulos de hasta 40 minutos”, según contó el guionista. Otro consejo que dio fue el de grabar la serie del tirón: “Youtube es un cementerio de web series porque la gente pierde la ilusión a mitad del camino, por eso lo mejor es rodar todos los episodios seguidos”, y continuó sugiriendo, para finalizar, que “hay que crear mucho contenido para promocionar el producto”, es decir, “redes sociales a saco”.


#JORNADASPROFESIONALES: DÍA 1

9 diciembre, 2014

Por Alberto Pérez Castaños.

Fotos: Héctor Beltrán.

¿Cómo puedo acceder al mercado audiovisual? ¿Qué buscan las productoras? ¿Quién está produciendo y qué está produciendo? ¿Cómo debo presentar un proyecto? Éstas, y muchísimas más, son algunas de las preguntas que los casi 40 asistentes a las “X Jornadas Profesionales: Guionistas y Mercado” de Madrid vieron respondidas durante este fin de semana de puente, lunes incluido. Estas Jornadas Profesionales, organizadas por Abcguionistas y Ars-Media, contaron con un plantel de ponentes realmente interesante: guionistas como Daniel Remón, Manuel Ríos San Martín o Cristóbal Garrido, o productores de la talla de Mikel Lejarza, Gonzalo Salazar-Simpson o Gustavo Ferrada dieron su visión personal sobre la situación actual del mercado audiovisual español. También se desgranaron los secretos de un buen pitching de la mano de María José Díez y se habló de la industria nacional e internacional –low cost incluido– con José Luis García Berlanga, Luis María Ferrández, Jose Luis Acosta y Hugo Serra. Un total de tres sesiones que fueron retransmitidas en el twitter de Bloguionistas, que tendrán sus correspondientes crónicas en el blog a lo largo de la semana y que podrán ser disfrutadas en vídeo, muy pronto, en las webs de los organizadores.

2

Los asistentes a las Jornadas escuchan a Valentín Fernández-Tubau

El primer ponente de la sesión del sábado fue Valentín Fernández-Tubau, también organizador del evento. Valentín fue el que comenzó con el que sería el tema del día: la situación del mercado audiovisual, y lo hizo con un dato algo deprimente: más del 70% de los proyectos que se mueven en este país lo hacen sin que sus guionistas reciban un solo euro. “Si dejas que un productor mueva tu guión gratis, además de no cobrar, corres el riesgo de que el proyecto se queme”, afirmó. Es decir, no has cobrado por tu trabajo y éste ha dejado de ser interesante para los posibles clientes. Nunca es una buena idea dejar tu trabajo gratis en manos de alguien y, para demostrarlo, Valentín apeló a la lógica: “Un productor que ha invertido su dinero en un guión lo defenderá mejor, porque tiene algo que perder”. Para terminar, aconsejó a los guionistas que, antes de lanzarse a lo loco a mandar su guión a productoras, hagan un análisis completo de aquellos productores que “están haciendo las cosas bien” para así evitar estar dentro de ese 70%.

A continuación, el guionista Daniel Remón habló sobre cómo presentar proyectos. Lo primero que aconsejó el co-autor de ‘Casual Day’ o ‘Cinco metros cuadrados’ a los asistentes fue “olvidarse de cómo entrar en la industria” y les animó a hacer lo que ellos quisieran. “Así es como llamaréis la atención”, aseguró. Respecto a la presentación de proyectos, Remón dijo: “Hay que evitar mandar el proyecto a todas las productoras de la misma manera”. Es decir, lo ideal es personalizar tu dossier dependiendo a quién lo vayas a enviar.

“Cuando envías un proyecto estás compitiendo con mucha gente, por lo que ayuda muchísimo hacer un dossier bonito”, contó Remón cuando empezó a hablar de los documentos habituales en las presentaciones. Estos documentos son, tal y como contó, sinopsis, memoria y tratamiento. “Yo prefiero las sinopsis cortas, de no más de un folio, con protagonista, punto de partida, desencadenante y conflicto principal. Se puede contar el final de la película o no, depende del proyecto”, comentó. Como su máxima era que fuese lo más breve posible, continuó diciendo que mejor “evitar los personajes secundarios”. Respecto al estilo, “en presente, tercera persona y evitando los adjetivos”. En cuanto a la memoria, que según dijo Remón, para él “es lo más importante del proyecto”, hay que explicar, principalmente “qué tipo de historia estás haciendo”. Respecto a la longitud de ésta, era más generoso que en las sinopsis: “Prefiero hacer sinopsis de un folio y memorias de cuatro. Hay que ser sinceros y no vender humo nunca“, dijo. Finamente, a la hora de hablar del tercer y último documento necesario, el tratamiento, explicó que es “contar la película como si fuese un relato. Y mejor si puede ser un relato con la prosa cuidada y de unos 15 folios, o menos”.

5

El guionista y director Daniel Remón.

Por la tarde llegó el turno de los productores cinematográficos. El primero fue Gonzalo Salazar-Simpson, de La Zona (‘Ocho apellidos vascos’, ‘No habrá paz para los malvados’), que centró su ponencia en aconsejar a los asistentes sobre sus futuras visitas a productores. “El único objetivo del pitch es conseguir que el productor se lea vuestro guión, así que contad en pocos minutos de qué va. Y evitad siempre decir aquello de que vuestra película es barata”, dijo Salazar-Simpson. Sobre añadir apoyo audiovisual durante la presentación no dudó en afirmar que “siempre es bueno; los teasers funcionan”.

Es habitual pensar que, porque recientemente una película haya triunfado, un productor va a querer más como ésa. Sin embargo, Gonzalo lo negó rotundamente: “No funciona. Además, el hecho de que un productor haya hecho últimamente un género concreto no es garantía de nada“. Respecto a la actitud del guionista ante la negativa a un proyecto, Salazar-Simpson aseguró que “los noes son noes, mejor ir a ver a otro productor”, además de que los guionistas “no deben tener miedo a realizar parte del trabajo del productor”, porque eso “hará que les miren con otros ojos”. Por último, animó a los asistentes que no se encierren mucho tiempo en un guión: “Mejor escribir varios proyectos diferentes en varios medios”.

14

Gonzalo Salazar-Simpson, productor de ‘Ocho apellidos vascos’

El siguiente invitado fue Gustavo Ferrada, productor de, entre otras ‘La Caja 507’, ‘Los Pelayos’ o ‘Futbolín’, que insistió durante toda su ponencia en que el guionista “debe conocer a todos sus ‘personajes’: el productor, la TV, el distribuidor y el público”. Ferrada dejó claro que los productores y los guionistas no deben pensar que se dedican al cine para “forrarse”, ya que el objetivo de ambos es “vivir de hacer películas”. Ferrada también hizo hincapié en la importancia de la presentación del proyecto: “Me da igual lo que escribáis siempre y cuando yo lo quiera comprar, pero no puedo vender nada a una tele que no me entusiasme, si no me creo lo que me vais a contar, no va a funcionar”. Sobre el público, el productor afirmó que los productores no necesitan que sea “masivo”, sino “fiel y concreto”. Como todo el mundo sabe, los procesos de producción son largos y tediosos, por eso, Ferrada dijo: “Mi trabajo es saber lo que va a querer el público en dos o tres años y el vuestro, escribirlo”.

12

El productor Gustavo Ferrada.

El encargado de cerrar el primer día de las Jornadas Profesionales fue Mikel Lejarza, presidente de Antena 3 Films, que, lo primero que dijo fue que “si este sector existe es porque alguien se sienta delante de un folio en blanco, así que, honor y gloria a los guionistas“. Durante todo el día se habló de la importancia de las principales televisiones –TVE, Telecinco o Antena 3–  y su aportación imprescindible para que una película tuviese luz verde, pero Lejarza afirmó que A3 Media no es “una televisión”, sino “un grupo de comunicación que engloba muchos medios incluido, el cine” es decir, que son “la productora de una cadena, no unos banqueros que financian”. Lejarza explicó el funcionamiento de A3 Media, que trabaja tanto con proyectos individuales generados desde la cadena como con coproducciones, pero siempre dentro de la ley que les obliga a no poseer más del 60% de una película. Este funcionamiento les ha llevado a ser, con una amplia diferencia, la mayor productora de España y una de las más prolíficas del mundo, algo que demostró con datos: este año han estrenado más de una decena de películas y en la actualidad tienen 32 proyectos en marcha.

9

Mikel Lejarza en un momento de su intervención.


GUIONES, LA IMPORTANCIA DE ALMA Y MÁS ENLACES PARA EL FIN DE SEMANA

28 noviembre, 2014

por Alberto Pérez Castaños.

1. En lo que llevamos de año hemos podido ver películas geniales como ‘Boyhood’, ‘Locke’, ‘Gone Girl’… Y otras que todavía están por venir y que prometen bastante como ‘Birdman’, ‘St. Vincent’ o ‘The Theory of Everything’. Pues bien, ya tenéis lectura para este fin de semana, porque aquí están sus guiones.

2. Los videojuegos han tenido protagonismo durante la semana en Bloguionistas. Juan Ramírez Mascaró entrevistó a Alby Ojeda, guionista del género, y también tuiteamos este enlace, que ya tiene unos años pero que sigue siendo igual de útil e interesante.

3. Esta semana se publicaron tanto el calendario como los ponentes de las “X Jornadas Profesionales: Guionistas y Mercado Audiovisual” que se celebrarán en La Industrial (Calle San Andrés, 8) de Madrid el 6, 7 y 8 de diciembre. En este enlace tenéis toda la información que necesitáis.

4. También esta semana se hizo público el ganador del “Premi de Teatre Breu en Valencià Evarist Garcia” 2014. El galardonado Vicente Bendicho, colaborador de Bloguionistas como fotógrafo y redactor durante la cobertura del pasado Festival de Málaga, se ha llevado el premio gracias a su obra ‘L’hora de la Bugada’. El texto se representará el próximo martes 2 de diciembre en el Teatro Arniches de Alicante bajo la dirección de David Pérez Sañudo, y con Ferran Gadea y Álvaro Navarro como actores principales. Vicente fue, además, alumno del Máster de Guión de la Universidad Pontificia de Salamanca. ¡Enhorabuena, compañero!

5. Xavier Sanjuan nos hizo llegar al correo del blog este enlace. Borja Cobeaga y Diego San José dan consejos a los futuros guionistas. Teniendo en cuenta que nos les ha ido del todo mal, yo les haría caso (¡Gracias Xavier!):

6. Esto no lo dicen los autores de ‘Ocho apellidos vascos’, pero otra cosa bastante interesante que pueden hacer los guionistas que están empezando es afiliarse a ALMA. En este artículo publicado en Bluper, Sara Antuña, vocal de la junta directiva de ALMA, explica la importancia que tiene el sindicato de guionistas.

7. Por no hablar de la importancia de los Martes de DAMA, que el próximo 9 de diciembre regresarán con una nueva sesión protagonizada por Rafael Cobos. El guionista de ‘La isla mínima’, ‘Grupo 7’ y ‘After’, entre otras, explicará cómo escribe sus películas. Más información aquí.

Buen fin de semana.


OCHO ENLACES PARA EL FIN DE SEMANA

21 noviembre, 2014

por Alberto Pérez Castaños.

1. El bloguionista Carlos García Miranda ha escrito en algunas de las ficciones televisivas de más éxito de los últimos años, por eso sabe muy bien las razones por las que mola ser guionista de series españolas y las argumenta de manera irrefutable en este enlace.

2. La consultora de guiones Ana Sanz-Magallón tiene un libro llamado ‘Cuéntalo bien’ que todo guionista debería tener y, por si fuera poco, en su blog también escribe perlas como ésta a menudo. Imprescindible.

3. Como ya avisamos en nuestro Twitter hace unas semanas, la guionista Virginia Yagüe ha publicado su novela ‘La última princesa del Pacífico’. Esta semana la entrevistaron en Fórmula TV y contó todos los detalles de su nuevo trabajo.

4. Argumento y personajes poco desarrollados, estructura pobre, inviabilidad comercial… Estos son algunos de los problemas más comunes de los proyectos de guionistas primerizos según este artículo de Las Horas Perdidas.

5. Así que, para evitarlos, a lo mejor es una buena idea seguir los consejos de este caballero.

6. O preinscribirte en las “X Jornadas Profesionales: Guionistas y Mercado Audiovisual” que se celebrarán en Madrid los próximos 6, 7 y 8 de diciembre y tomar apuntes. Más información aquí.

7. Esta semana ha sido bastante ajetreada en el blog. No sólo porque el post sobre la Cultura de Podemos de Chico Santamano haya superado las 100.000 visitas en dos días. Además, Natxo López publicó su reflexión sobre la polémica del anuncio de la Lotería de Navidad. Es bastante interesante –y lamentable– ver cómo hay compañeros que han pasado por situaciones parecidas. Así lo contó Toni Betrán en los comentarios. 

Por otro lado, David Muñoz publicó el martes una historia con moraleja. De nuevo en los comentarios, la compañera Verónica Fernández contó una anécdota personal merecedora de todo nuestro respeto y de la que hay que tomar nota.

8. Filmarket Hub, en colaboración con Bloguionistas, sortea 5 cupones regalo para participar en el Primer mercado cinematográfico y audiovisual online de Europa. Los ganadores disfrutarán de 3 meses gratuitos de cuenta Premium e inscripción de un proyecto de película, documental o serie de TV en el mercado Filmbox, que será lanzado el lunes 24 de noviembre. Este mercado conecta a guionistas y sus proyectos con productoras. En este post Natxo López habla de él.

Para participar en el sorteo, sólo tienes que escribir un email a bloguionistas@gmail.com con el asunto “Sorteo Filmbox” y tus datos personales: Nombre y apellidos, dirección, email y teléfono. Tenéis hasta el domingo 23 de Noviembre a las 23.59. Comunicaremos los 5 ganadores en el Twitter de @bloguionistas a lo largo del lunes 24 de noviembre.

Para inscribir el proyecto en el mercado Filmbox se deberán cumplir los requisitos establecidos por Filmarket Hub en su página web. Se recomienda tener listo el proyecto para inscribir en el mercado antes de utilizar el cupón regalo. Los cupones se podrán canjear a partir del 1 de enero de 2015.

Buen fin de semana.


A %d blogueros les gusta esto: